Vor einigen Jahren bat mich ein Freund von mir, ihm beizubringen, wie Masken in Photoshop funktionieren. Dies ist meine unglaublich späte Antwort.
Wir werden die Grundlagen dessen, was Masken sind, für was sie verwendet werden und wie sie richtig eingesetzt werden, Ihre Photoshop-Fähigkeiten auf ein völlig neues Niveau bringen.
Was ist eine Maske?
Ebenen sind wahrscheinlich die wichtigste Ergänzung zu Photoshop seit der Originalversion, Ebenenmasken sind jedoch die zweite. Ich würde davon ausgehen, dass Sie die Leistungsfähigkeit von Photoshop einfach nicht verstehen, wenn Sie nicht vollständig verstanden haben, wie und warum Masken verwendet werden.
Der Begriff? Maske? ist für jemanden außerhalb des Grafikdesigns nicht sofort verständlich. In ihrer einfachsten Definition ist eine Maske eine Möglichkeit, etwas auf einen bestimmten Teil eines Bildes anzuwenden.
Es gibt zwei Haupttypen von Masken: Schnittmasken und Ebenenmasken. Diese beiden Werkzeuge sind eng miteinander verbunden, unterscheiden sich jedoch in der Anwendung. Beginnen wir mit dem Besprechen von Ebenenmasken, auf die normalerweise Bezug genommen wird, wenn Sie die Photoshop-Maskierung diskutieren hören.
Ebenenmasken
Eine Ebenenmaske ist etwas, das Sie auf eine bestimmte Ebene anwenden, um die Transparenz dieser Ebene zu steuern. Woher Deckkraft der Ebene steuert die Transparenz der gesamten Ebene gleichzeitig, a Maske gibt Ihnen präzisere Kontrollen in ganz bestimmten Bereichen. Wenn Sie möchten, dass die gesamte Ebene 30% beträgt, verringern Sie die Deckkraft. Wenn Sie möchten, dass nur die linke Seite einer Ebene 30% beträgt, verwenden Sie eine Maske.
Wenn Sie einer Ebene eine Maske hinzufügen, wird das gesamte Objekt mit einer unsichtbaren Graustufenfläche überdeckt. Es gibt verschiedene Wege, die wir später auschecken können, aber einfach wissen, dass das Anwenden einer Maske auf eine Ebene in der Regel keine unmittelbaren visuellen Unterschiede verursacht, es sei denn, Sie haben zu diesem Zeitpunkt eine aktive Auswahl.
Auf dieser unsichtbaren Leinwand können Sie weiß, schwarz oder eine beliebige Graustufe dazwischen malen. Die Farbe, die Sie malen, teilt Photoshop mit, wie undurchsichtig die Pixel an diesem Punkt sind. Weiß bedeutet 100% Deckkraft und Schwarz 0% Deckkraft.
Versuchen Sie sich vor diesem Hintergrund vorzustellen, was die Maske unten für eine Ebene tun würde:
Wie Sie sehen können, hätten wir, wenn unsere Maske mit den drei oben gezeigten Kreisen ganz weiß wäre, eine vollständig sichtbare Ebene in allen weißen Bereichen und Transparenzbereiche in den Kreisen. Wenn wir diese Maske auf eine Ebene anwenden, ist dies das Ergebnis:
Schnittmasken
Schnittmasken sind Ebenenmasken sehr ähnlich, sie verwenden jedoch nur eine Ebene, um die Transparenz einer anderen zu bestimmen. In diesem Szenario stapeln Sie zwei Ebenen übereinander, wobei die untere Ebene der bestimmende Faktor für die Transparenz der oberen Ebene ist.
Anstatt Schwarz- und Weißwerte zu verwenden, lehnen Schnittmasken lediglich Transparenz von den Ebenen, die für sie verwendet wurden, nämlich der untersten Ebene. Wenn die untere Ebene einige Bereiche undurchsichtig und einige Bereiche transparent sind, werden diese Werte mit einer Schnittmaske auf die obere Ebene angewendet.
Dieses ist ohne Beispiel schwer zu erklären, wird jedoch kristallklar, wenn Sie es in Aktion sehen. Verwenden wir die zwei unten gezeigten Ebenen und sagen, dass es unser Ziel hier ist, zu schneiden oder zu schneiden. Die Holzschicht soll die Form der Buchstaben haben. Beachten Sie, dass zu diesem Zeitpunkt das Holz die unterste Ebene und der Text die oberste Ebene ist.
Um den gewünschten Effekt zu erzielen, tauschen Sie einfach die Position der Ebenen aus, sodass sich das Holz oben befindet. Gehen Sie dann zum Menü "Ebenen" am oberen Bildschirmrand und wählen Sie "Schnittmaske erstellen". (Befehlsoption-G). Voila, wir haben jetzt den Effekt, den wir anstrebten. Wo die Textebene undurchsichtig war, ist die Holzschicht jetzt undurchsichtig, und wo die Textebene transparent war, ist die Holzschicht jetzt transparent.
Hier gibt es einige wirklich interessante Funktionen. Sie können die beiden Ebenen weiterhin unabhängig voneinander positionieren und ändern. Durch Ziehen um die Holzebene verschieben Sie die Position der Textur innerhalb der Buchstabengrenzen, während die Buchstaben selbst unbeweglich bleiben.
Sie können Ebeneneffekte auch über die unterste Ebene auf die Zusammenstellung anwenden. Zum Beispiel passiert Folgendes, wenn wir die Textebene auswählen und einen inneren Schatten hinzufügen.
Schnittmasken machen Spaß, sind funktional und unterschätzt, aber die Wahrheit ist, dass Ebenenmasken im täglichen Gebrauch weitaus häufiger sind. Die obigen Informationen sollten ausreichen, um Sie mit Schnittmasken zum Laufen zu bringen, so dass wir uns ab jetzt ausschließlich auf die Ebenenmaskenfunktionalität konzentrieren.
Wie erstelle ich eine Ebenenmaske?
Nachdem wir nun genau wissen, was Masken sind und wie sich die beiden verschiedenen Maskentypen unterscheiden, wollen wir sehen, wie Sie eine Ebenenmaske erstellen und damit arbeiten.
Das erste, was wir brauchen, sind zwei Schichten. Die beiden Bilder habe ich von den Fotografen Adrian Durlea und Erik Soderstrom mitgenommen. Das Shack-Image befindet sich unten und das Feuer oben.
Die allgemeine Idee hier ist, einige, nicht alle, des Feuers auf die Hütte zu nehmen. Der erste Schritt besteht darin, die beiden Bilder wie oben gezeigt zu stapeln und den Mischmodus der Feuerebene auf Screen zu setzen. Dadurch werden alle schwarzen Pixel transparent, wodurch die beiden Bilder gut miteinander verbunden werden.
Mit dieser einen Änderung ist dies bereits ein ziemlich anständiges Bild! Nehmen wir an, wir wollen nur Feuer in der Nähe der Tür der Hütte. Um dies zu erreichen, müssen wir der Feuerschicht eine Maske hinzufügen. Wählen Sie die Feuerebene aus und klicken Sie auf das Maskensymbol, das im Bild unten gezeigt wird.
Wenn die Maske in der Ebenenpalette ausgewählt ist, greifen wir einen weichen schwarzen Pinsel auf und streichen die Bereiche des Feuers aus, die wir nicht sehen möchten. Wenn wir dies tun, beginnt das Feuer zu verschwinden. Um es zurückzubringen, malen wir einfach weiß.
Wie Sie im Bild unten mit nur einem kleinen Bild sehen können, ist unser Feuer jetzt viel zentraler für den Teil des Bildes, der bereits beleuchtet ist, und wirkt daher recht natürlich.
Um die tatsächliche Maske anzuzeigen, klicken Sie bei gedrückter Wahltaste (Alt-Klicken auf einem PC) in der kleinen Maskenvorschau in der Ebenenpalette (Umschalttaste, um die Maske vollständig auszublenden). Nachdem wir einige unserer Feuerstellen ausgemalt haben, werden folgende Punkte angezeigt:
Beachten Sie, dass wir uns nicht nur auf harte Kanten beschränken. Das Schöne an Masken ist, dass Sie alles tun können, was Sie wollen, solange Sie es in Grauwerten ausführen können. Dies bedeutet, dass Sie malen, klonen, eine Auswahl erstellen und ausfüllen können, kopieren und einfügen sowie alle anderen Aktionen, die Sie auf der Hauptfläche ausführen.
Warum nicht einfach löschen?
Die meisten Rookies denken beim ersten Mal, wie man Masken benutzt, dasselbe: "Ich kann das alles schon mit dem Radiergummi-Tool machen." Falsch! In der Tat sollten Sie das Radiergummi-Werkzeug, sobald Sie das Maskieren gelernt haben, buchstäblich nie mehr aufheben, da es sonst so zerstörerisch ist.
Was meine ich mit destruktiv? Überlegen Sie, was passiert, wenn Sie das Radiergummi-Werkzeug verwenden: Es löscht Pixel. Wohlgemerkt, es verdeckt sie nicht für eine Weile, bis Sie sie zurück haben wollen, es zerstört? die Pixel Die Änderungen, die Sie durch das Löschen von Teilen einer Ebene vornehmen, sind dauerhaft und können später nicht genau angepasst werden.
Dies ist einfach eine schreckliche Arbeitsweise. Mit jeder neuen Photoshop-Version bietet Adobe mehr und mehr Möglichkeiten, zerstörungsfreie Bearbeitungen vorzunehmen, dh solche, die die ursprünglichen Pixeldaten nicht wirklich verändern. Zum Beispiel waren Filter früher eine permanente und zerstörerische Änderung. Wenn Sie eine Ebene unscharf machen, blieb sie auf diese Weise hängen! Mit intelligenten Filtern können Sie jetzt immer zurückgehen und die Unschärfe anpassen oder sogar löschen.
Das gleiche Konzept brachte vor vielen Jahren Masken hervor. Mit einer Maske haben Sie nicht nur die Möglichkeit, bemerkenswert detaillierte Entscheidungen über die Transparenz einer Ebene oder Gruppe von Ebenen zu treffen. Sie haben sogar die Freiheit, diese Änderungen jederzeit zu verfeinern oder zu verwerfen. Wenn ich im obigen Beispiel mein Feuer gelöscht hätte, wäre es für immer verschwunden, und wenn Sie es zurückbringen, müssen Sie die Ebene erneut importieren. Da ich jedoch eine Maske verwendet habe, muss ich nur diese Maske mit Weiß füllen, und sofort werden alle Details meines Feuers zurückgegeben.
Stellen Sie sich vor, Sie möchten Ihr Aussehen für Halloween ändern, um die Metapher einer tatsächlichen Maske zu verwenden. Sie haben zwei Möglichkeiten: Die erste besteht darin, sich einer plastischen Operation zu unterziehen, um Ihr Gesicht dauerhaft so zu verändern, dass es wie eine unheimliche Kreatur aussieht, und die zweite besteht darin, eine Maske zu tragen. In diesem Szenario ist das Radiergummi eine plastische Operation. Es ist einfach eine schlechte Wahl, wenn Sie nicht sicher sind, ob die Änderungen dauerhaft sein sollen. Gehen Sie stattdessen mit der Maske.
Erweiterte Maskierungstechniken
Die obigen Informationen sind ein absoluter Anfängerleitfaden für Masken. Wahrscheinlichkeiten sind, wenn Sie Photoshop für eine Weile verwenden, kein Stück davon war für Sie eine Neuigkeit. In der Tat denken Sie vielleicht, dass Masken so unglaublich einfach sind, dass sie kaum Konversation verdienen.
Maskiertechniken werden jedoch von schnell zu einfach, aber schnell komplex. Es ist leicht genug, einige große Striche zu zeichnen, um große Teile eines Bildes zu löschen. Was aber, wenn Sie etwas komplexeres machen möchten? Nehmen wir zum Beispiel an, wir wollen die Katze von ihrem weißen Hintergrund entfernen.
Pelztiere machen es besonders schwierig, Motive abzudecken. All diese feinen Haardetails machen eine genaue Auswahl zeitaufwändig. Der Zauberstab oder auch das Stiftwerkzeug helfen uns hier nicht. Wie beginnen die Profis mit dem Bild oben und erstellen eine Maske wie die unten stehende?
Wenn Sie bereit sind, es herauszufinden, lesen Sie weiter, während wir diese Leistung vollbringen!
Den Kanal wechseln
Die gute Nachricht über das Katzenbild ist, dass es viel Kontrast gibt, um damit zu arbeiten. Der Schlüssel zu einer guten Maske ist das Finden von Kontrast und das Wissen, wie man sie herausziehen kann. Hier haben wir eine ziemlich dunkle Katze auf hellem weißem Hintergrund, was bedeutet, dass wir nur herausfinden müssen, wie wir unser Glück nutzen und den bereits vorhandenen Kontrast in eine geeignete Maske umwandeln können.
Der erste Schritt in einem solchen Projekt besteht darin, zur Kanalpalette zu springen und den Kanal mit dem höchsten Kontrast zu suchen. In unserem Fall wollen wir also den Kanal mit der dunkelsten Katze und dem hellsten Hintergrund, der sich als blauer Kanal herausstellt.
Erstellen Sie eine Kopie des blauen Kanals, wählen Sie ihn aus und drücken Sie Befehlstaste-L, um eine Pegelanpassung aufzurufen. Verdunkeln Sie die Schatten und Mitteltöne, so dass ein verrückter Kontrast entsteht, wie im Bild unten. Achten Sie darauf, dass Sie mit dieser Einstellung nicht zu weit gehen. Sie sollten die Haarteile an den Fransen des Pelzes vergrößern und beobachten, um sicherzustellen, dass Sie nicht zu viel Haare schneiden. Es muss an dieser Stelle nicht perfekt schwarz und weiß sein, einige dunkle Grautöne sind akzeptabel.
An dieser Stelle treffen Sie auf einen der schwierigsten Schritte des gesamten Prozesses. Das Ziel ist es, so viel von der Katze wie möglich an Schwarz zu bringen. Dies ist für die Gesichtstränke und andere zufällige Stellen in der Mitte einfach. Nehmen Sie einfach eine schwarze Bürste und füllen Sie sie aus. Aber wie sieht es mit der Kante des Haares aus?
Es stellt sich heraus, dass eine der besten Möglichkeiten zur Bewältigung dieser Aufgabe darin besteht, ein paar ungewöhnliche Kandidaten zu verwenden: die Dodge- und Burn-Tools. Der Grund, warum diese so gut funktionieren, ist, dass sie bestimmte Graubereiche äußerst genau treffen können. Ich habe das Ausweichwerkzeug auf die Lichter und das Brennwerkzeug auf die Schatten eingestellt, einen weichen Pinsel mittlerer Größe ausgewählt und mich an den Bildrändern entlanggetrieben, Schatten gebrannt und Lichter ausweichen, bis mir die Detailgenauigkeit gefällt, die mir gefällt. Ich sehe.
Das hört sich nach einer zeitintensiven Aufgabe an und kann für einige Bilder gelten, aber in Wahrheit fühlen sich die Dodge- und Burn-Tools beim Arbeiten wie Zauberei an und machen viel Arbeit. Ich konnte in nur ein oder zwei Minuten eine großartig aussehende Silhouette entwerfen.
Wenn Sie hier fertig sind, drücken Sie die Befehlstaste-Umschalttaste-I, um den Kanal umzukehren, sodass die Katze weiß ist und der Hintergrund schwarz ist, wie im Bild unten. Denken Sie daran, dass beim Maskieren Weiß undurchsichtig und Schwarz durchsichtig ist.
Den Kanal in eine Maske konvertieren
Nun, da wir einen Kanal haben, der genau darstellt, was wir von einer Maske wollen, wie konvertieren wir sie? Es gibt mehrere Möglichkeiten, dies zu tun, aber die einfachste Möglichkeit besteht darin, auf den Kanal mit der Befehlstaste zu klicken, um eine Auswahl zu laden. Kehren Sie mit einer ausgewählten Auswahl zu Ihrer Katzenebene zurück und klicken Sie auf die Schaltfläche Neue Maske. Das ist alles dazu!
Die Maske glätten
Wie Sie sehen, haben wir trotz einer sehr detaillierten Maske immer noch weiße Ränder an den Rändern. Wenn Sie dieses Problem loswerden, kann dies stundenlang langwierige Arbeit erfordern, wenn Sie nicht wissen, was Sie tun. Für den Anfang können wir die fantastische neue Maskenpalette in Verbindung mit Refine Edge verwenden, um einige Live-Anpassungen an unserer Maske vorzunehmen.
Die korrekte Verwendung dieser Tools erfordert Übung. Ich werde sie jetzt nicht ausführlich behandeln, weil es so viel Zeit braucht, aber ich möchte Sie dazu ermutigen, mit allen Steuerelementen zu spielen und mit ihnen zu spielen, um ein Gefühl dafür zu bekommen, was sie tun. Mit diesen Schiebereglern können Sie in Sekundenschnelle einen harten Vorsprung erzielen, aber bei unserem Cat-Projekt habe ich nicht wirklich die Ergebnisse erhalten, die mir gefallen, also habe ich diese Operation komplett abgebrochen.
Stattdessen ging ich zum Ebenenmenü am oberen Bildschirmrand und wählte Matting> Color Decontaminate. Dies ist ein fast versteckter Befehl, der erstaunliche Ergebnisse liefert. Wie Sie in der Abbildung unten sehen können, hat sich unser Halo stark verringert. Beachten Sie, dass dieser Befehl tatsächlich destruktiv ist. Sie sollten Ihre Ebene daher immer duplizieren, bevor Sie sie verwenden.
Von hier aus besteht der letzte Trick darin, nach problematischen Bereichen zu suchen und den Klonpinsel tatsächlich über die Fransen zu führen. Die Maske sorgt dafür, dass alles schön aussieht, und das Klonen ersetzt unnatürliche Farben mit denen aus dem Fell der Katze an anderen Stellen. Vergleichen Sie den Rücken und den Kopf der Katze im Bild unten mit dem oben, um die Verbesserung zu sehen.
Beenden
Von hier wird es ein Faktor, wie viel Zeit Sie damit verbringen möchten, Ihr Ergebnis zu verfeinern. Mit komplizierten Masken wie diesen gibt es immer noch Raum für Verbesserungen, aber Sie werden feststellen, dass der Punkt, an dem Sie Ihre Arbeitszeit verringern, mit der Verbesserung Ihrer Fähigkeiten immer leichter zu erkennen ist.
Die Technik, die wir gerade besprochen haben, soll Ihnen nur einen Eindruck davon vermitteln, wie fortgeschrittene Maskierung werden kann. Es gibt unzählige verschiedene Arten von Bildern, die maskiert werden müssen, und daher eine Million verschiedene Tricks und Techniken, die auf dem Weg herauszufinden sind, die auf Projektbasis gemischt und angepasst werden können. Übung macht den Meister, sei einfach mutig und werde nicht durch einen Maskierungsjob, der zu komplex erscheint, eingeschüchtert. Denken Sie Schritt für Schritt durch den Prozess und suchen Sie nach Wegen, um die Details herauszufinden, die Sie benötigen.
Fazit
Zusammenfassend gibt es in Photoshop zwei Haupttypen von Masken: Ebenenmasken und Schnittmasken. Ebenenmasken verwenden Grauwerte, um bestimmten Teilen einer Ebene oder einer Gruppe von Ebenen Transparenzstufen zuzuweisen, während Schnittmasken die Transparenz einer Ebene verwenden, um die einer anderen Ebene oder Gruppe von Ebenen zu definieren.
Während das Maskieren in einem einfachen Konzept erfolgt, erfordert die eigentliche Kunst viel Zeit, Ausbildung und Übung, um sie zu meistern. Hinterlassen Sie einen Kommentar und lassen Sie uns wissen, ob Sie aus den obigen Informationen etwas gelernt haben. Vergewissern Sie sich auch, dass Sie einzigartige Maskierungstechniken oder Tricks mit Ihnen teilen!
Bildnachweise: Adrian Durlea, Erik Soderstrom und Sergiu Bacioiu.