Heute werde ich versuchen, eine (von vielen) Möglichkeiten zu demonstrieren, auf die Sie Ihre eigenen, wirklich einzigartigen Designs erstellen können. Diese Methode ermöglicht es den Designern, die Integrität zu wahren und gleichzeitig einen kleinen Kreativitätsschub zu erhalten.
Um unseren Katalysator zu finden, reisen wir außerhalb der Welt des kommerziellen Designs in die Welt der Kunst. Möchten Sie sehen, wie Sie mit Norman Rockwell ein interessantes Design für ein Sushi-Restaurant entwerfen können? Weiter lesen!
Inspiration oder intellektueller Diebstahl?
Das Konzept der Verwendung von? Inspiration? In Design wird heiß diskutiert. Viele Designer erhalten so viele Inspirationen wie möglich und bauen persönliche Kollektionen großartiger Designbeispiele (wie wir sie hier haben), während andere Galerien solche Galerien als Brutstätte für Hackedesigner schimpfen, die die Arbeit anderer abreißen wollen.
Mein Argument ist sehr persönlich: Die Arbeit anderer zu sehen, macht mich zu einem besseren Designer. Auf die gleiche Weise wie andere Gitarrenspieler mich zu einem besseren Gitarristen zu machen, macht mich das Lesen von Büchern zu einem besseren Schriftsteller und erstaunliche Fotos machen mich zu einem besseren Fotografen. Wir alle lassen uns von den Dingen um uns herum inspirieren, ob wir es zugeben oder nicht. Die eigentliche Debatte liegt darin, wie Sie benutzen diese Inspiration
Raus aus der Sohle
Das haben wir alle schon durchgemacht. Wenn Sie einen Job haben, der Sie zwingt, Kreativität ununterbrochen zu verteilen, führt dies unweigerlich zu einem trockenen Brunnen. Dies sind die Momente, in denen ich mich am meisten inspirieren muss. Diese Zeiten der Verzweiflung nach guten Ideen sind auch die Momente, in denen Sie höchstwahrscheinlich versucht sind, nur das Design eines anderen zu finden, einen frischen Anstrich darauf zu schlagen und es als Tag zu bezeichnen.
Ein viel besserer Ansatz ist es jedoch, zu lernen, die Arbeit anderer dekonstruktivistisch zu betrachten. Nehmen Sie es konzeptionell auseinander und suchen Sie nach Stücken, die Sie mit frischen Ideen versorgen.
Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen, wie Sie dies tun können, indem wir etwas untersuchen, das nicht im Endeffekt mit dem Endprodukt zusammenhängt, das wir uns vorstellen wollen: Ein Norman Rockwell-Gemälde.
Sonnenuntergang
Das Bild unten ist, wo wir unsere Design-Inspiration ziehen werden. Wie Sie sehen, ist dies zwar ein wunderschönes Stück, aber es ist ein sehr unwahrscheinlicher Kandidat, auf dem sich irgendein modernes kommerzielles Design stützen kann (obwohl Rockwell zu seiner Zeit praktisch Grafiker war).
Um diese Übung noch lächerlicher zu machen, verwenden wir die Arbeit dieses großartigen amerikanischen Malers als Inspiration für die Entwicklung eines Marken-Looks für eine trendige Sushi-Bar.
Allgemeine Analyse
Schauen Sie sich zuerst Ihre Inspiration an und notieren Sie sich ein paar kurze Notizen darüber, was Ihre Aufmerksamkeit auf sich zieht. Was gefällt dir am meisten an dem Stück?
In Rockwells? Sunset? Ich mag es, dass es viel Leerzeichen gibt. Es sorgt für eine saubere Komposition mit viel Platz zum Atmen. Ich liebe auch das Sonnenbild, es ist wirklich der Hauptschwerpunkt und lenkt Ihre Aufmerksamkeit auf die Menschen. Andere Dinge, die ich mag, sind die alternde Bank, die Schuhe des Mädchens und die subtile Einbeziehung von Gänseblümchen, was auf einen früheren Moment schließen lässt.
Wir müssen all diese Beobachtungen nicht in Aspekte unseres Entwurfs umwandeln, wir bauen lediglich einen Pool, von dem aus wir arbeiten können.
Die Sonne
Wir fangen mit der Sonne an. Ich werde diese Interpretation sehr wörtlich nehmen. Im Schema des größeren Designs sehen Sie, dass es in der Tat akzeptabel ist, einige Dinge fast direkt zu packen.
Beachten Sie, dass ich die Farbe zusätzlich zur Form genommen habe. Ein großer Teil unserer Inspiration aus diesem Stück stammt von Farbe. Ich mag das satte Gefühl der Farben und wie sie auf dem weißen Hintergrund erscheinen.
Mit ein wenig Manipulation kann dies leicht zu einem interessanteren grafischen Element werden. Wechseln Sie in Photoshop zu Filter> Pixelate> Fragment. Dies ist ein selten verwendeter Filter, der tatsächlich sehr interessante Ergebnisse liefert. Danach werfen wir ein paar dünne Typografien hinein und wir haben ein minimales und stylisches Logokonzept, aus dem wir bauen können.
Die Bank
Die Bank in der Norman Rockwell-Szene ist dieses alte klapprige Ding, das sich in der Mitte verbiegt. Sie können dies auf verschiedene Arten tun. Sie könnten etwas Holzstruktur in Ihr Design bringen, die Form wiederverwenden, die Farbe greifen usw.
Gehen wir für unsere Zwecke den abstrakten Weg und verwenden Sie die Grundform der Bank. Wenn wir das nehmen? Um einen schönen Mittelton aus der Bankfarbe zu formen und zu probieren, erhalten wir das Design unten.
Obwohl ich mag, wo das hinführt, wollte ich für das Design auf einem weißen Hintergrund bleiben. Aus diesem Grund werde ich die soeben erstellte Form umkehren. Denken Sie daran, sich nicht mit der Inspiration zu beschäftigen. Sobald die Ideen zu fließen beginnen, hat das ursprüngliche Design seinen Zweck erfüllt und kann Ihrer Kreativität freien Lauf lassen.
Diese Form macht ein großartiges Header-Element aus, das die Seite visuell interessanter macht, während uns unten eine schöne leere Leinwand zur Verfügung steht.
Mehr Farben
Jetzt, da wir einen attraktiven Header und ein Logo haben, können wir einige Beispielinhalte einfügen. Da wir uns nur mit einer möglichen visuellen Identität auseinandersetzen, müssen wir uns nicht zu sehr mit dem beschäftigen, was sonst noch im Design steckt. Wir suchen im Grunde nur nach mehr Möglichkeiten.
Wir beenden diese Seite, indem wir etwas Farbe aus dem Shirt des Mädchens nehmen und es als Überschrift verwenden. Wir fügen auch einige andere Platzhalterelemente ein, um uns ein Gesamtgefühl zu vermitteln.
Das Konzept ausleben
Nun, da wir ein wirklich gut aussehendes Design haben, können wir Mr. Rockwell für seine Zeit danken und ihn auf den Weg schicken. Inzwischen sollte Ihre Kreativität in vollem Gange sein und aus dem vorherigen Ruhezustand wiederbelebt werden. Um unsere erste Seite zu ergänzen, können wir eine andere mit invertierten Farben erstellen. Während wir mit verschiedenen Variationen experimentieren, eröffnen wir der Marke viele Möglichkeiten und können wirklich eine solide Plattform (Fotokredit) schaffen.
Diese beiden grundlegenden Gestaltungsideen können nicht nur einzeln verwendet, sondern zu einem wirklich einzigartigen Endprodukt zusammengefügt werden.
Denken Sie daran, dass dieser Prozess möglicherweise nicht so reibungslos verläuft, wie es oben scheint. Ich habe viele verschiedene Interpretationen von Rockwells Werk durchlaufen, bevor ich mich auf die obigen Designs festgelegt habe. Experimentieren ist der Schlüssel. Lassen Sie die Ideen ungehindert fließen, bis Sie auf etwas stoßen, das Sie anfangen zu mögen, und dann mitlaufen.
Fazit
Schauen Sie sich die fertigen Designs an, die wir uns ausgedacht haben, und schauen Sie sich dann das Sonnenuntergangsbild an. Kann jemand ehrlich sagen, dass wir die harte Arbeit des guten alten Norman abgerissen haben? Ich denke nicht.
Stattdessen nutzten wir seine Kunst als "Inspiration". im wahrsten Sinne des Wortes: als Absprungpunkt. Dies ist eine großartige Angewohnheit, wenn Sie in einem Projekt stecken und neue Ideen brauchen. Es ist etwas komplizierter, Webdesign auf diese Weise zu betrachten, weil es bereits so nah an dem ist, was Sie produzieren möchten, aber die gleichen Prinzipien gelten. Suchen Sie in unserer Galerie nach Websites, die Ihnen besonders gut gefallen, und machen Sie eine kurze Liste mit den Dingen, die Sie an ihnen mögen. Verwenden Sie dann die Liste als Ausgangspunkt, um Ideen für Ihre eigenen Projekte zu skizzieren.
Damit ist diese Design-Diskussion abgeschlossen. Wie immer danke fürs Lesen! Wenn dir der Artikel gefallen hat, tu uns einen Gefallen und sende einen Tweet, Digg, Stolpern oder was auch immer du bist.