Designer sind von Natur aus Problemlöser. Jedes Projekt ist ein Problem oder eine Herausforderung, bei der andere Menschen etwas verstehen müssen. Designer müssen den ganzen Nebel und das Durcheinander durchschauen, um eine Lösung zu schaffen.
Diese kreative Art der Problemlösung kommt zum Teil natürlich vor, aber einige der Aktionen werden gelernt. Haben Sie schon einmal darüber nachgedacht, wie Sie an der Lösung von Problemen arbeiten? Hier untersuchen wir zehn Möglichkeiten, wie Designer genau dies tun, mit einer Sammlung abstrakter Bilder, um etwas von diesem Problemlösungsdenken zu inspirieren.
1. Denken Sie über Benutzer nach
Designer müssen das Publikum von Anfang an bei jedem Projekt berücksichtigen. Dieser Prozess beinhaltet Überlegungen, die sich auf das Design auswirken - von der Farbe über den Typ bis zur Bildsprache - und kann dazu beitragen, die Kommunikation mit den Benutzern zu verbessern.
Beim Nachdenken über Publikum und Benutzer gibt es eine Handvoll Fragen, die Designer stellen sollten. Wenn Sie darüber nachdenken, wie Design aufgenommen wird, kann es besser geplant werden.
- Wie wird dieser Artikel funktionieren?
- Bringt die Farbauswahl die richtige Stimmung?
- Ist der Typ lesbar und leicht lesbar?
- Was fühlt der Benutzer, wenn er mit diesem Design interagiert?
- Passt das Design zum Image und zur Persönlichkeit der Firma / Marke?
2. Visualisieren Sie, wie es funktioniert
Stellen Sie sich vor, wie Sie mit dem Endprodukt interagieren. Egal, ob es sich um eine Website, eine Visitenkarte oder ein Etikett auf einer Weinflasche handelt, die Menschen werden das Design auf irgendeine Weise betrachten und oft berühren. Wie funktioniert es? Was ist der Nutzen des Designs?
Designer erstellen häufig während des Entwurfsprozesses eine Modellversion, die die Funktionsweise dieser Interaktionen nachahmt, um die Wirksamkeit des gesamten Entwurfskonzeptes zu beurteilen. Diese Art der Problemlösung berücksichtigt erstens die tatsächliche Nutzung und Funktion und zweitens die Ästhetik.
3. Mehrere Lösungen entwickeln
Der Teil des Prozesses, in dem Designer wirklich Spaß haben können (oder immense Frustration finden), besteht in der Entwicklung mehrerer Lösungen für ein einzelnes Problem. Denken Sie an die Anzahl der Projekte, bei denen Sie etwas entworfen haben, von dem Sie denken, dass es dem Kunden gefallen würde, etwas, das Ihnen gefällt und etwas, das irgendwo in der Mitte liegt.
Jedes Designprojekt bietet die Möglichkeit, eine Vielzahl von Dingen auszuprobieren. Das Endergebnis kann wie eines dieser frühen Konzepte aussehen, eine Mischung aus Konzepten oder keines der oben genannten. Diese Entwicklung und Flexibilität ist ein Schlüsselmerkmal der meisten Designer.
4. Einladung einladen
Zusammenarbeit ist der Schlüssel zum Erfolg. Ohne Input auf dem Weg wären sich viele Designer einig, dass sich viele Projekte nicht auf die gleiche Weise entwickeln würden.
Aber Sie müssen diese Teilnahme einladen. Bitten Sie auf dem Weg um Hilfe. Sammeln Sie Feedback zu Ideen, Farb- und Typauswahlmöglichkeiten, Bildern und Funktionen. (Als Designer bin ich schon immer an ständiges Feedback und Zusammenarbeit in Projekten gewöhnt, so sehr, dass ich immer ein wenig überrascht bin, wenn andere an diese Art von Workflow nicht so gewöhnt sind.)
5. Tauchen Sie ein in das Projekt
Denken Sie an all die Zeiten, in denen Sie sich selbst eingesperrt haben? an einem Projekt arbeiten und fertig werden. Es kann sehr aufwendig sein und Sie dazu zwingen, darüber nachzudenken, auch wenn Sie nicht arbeiten.
Sogar diejenigen von uns, die nicht nur an einem einzigen Projekt teilnehmen, stellen oft fest, dass es immer im Kopf ist. Dieser Denkprozess findet ständig statt und führt oft zu einem "a-ha-Moment". Wenn alles zusammenkommt und Sie das Gefühl haben, sofort zur Arbeit zu gehen.
Gut oder schlecht, Designer haben oft Schwierigkeiten, sich von Arbeitsprojekten zu trennen. Bei jeder Begegnung, Liedtext oder Konversation kann der Funke entstehen, der die Arbeit abschließt.
6. Drücken Sie Deadlines
Ebenso wichtig wie das Eintauchen ist die Frist. Die meisten Designer werden sich darauf einigen, dass ein Projekt niemals wirklich in Gang kommt (oder wenn wir absolut ehrlich sind), bis es ein Fälligkeitsdatum gibt. Es gibt nur etwas an diesem Druck, der die kreativen Säfte zum Fließen bringt.
So wie Designer mit Terminen arbeiten, ist es auch ein Faktor, sie einzuhalten. Es ist kein Teil des Prozesses, auf den viele besonders stolz sind, aber es passiert etwas.
7. Wirf alles weg und fang von vorne an
Manchmal war das beste Design etwas, das nie Teil des Plans war. Designer müssen von Konzepten und Kleinigkeiten getrennt werden, bis sie im richtigen Kontext arbeiten. Designer müssen bereit sein, die Arbeit, die sie an einem Projekt geleistet haben, vollständig zu verwerfen und von vorne zu beginnen.
Es passiert häufiger als Sie vielleicht denken. Und das nicht, weil das Design schlecht ist oder das Konzept falsch ist. Es ist möglicherweise nicht richtig für das Projekt oder den Kunden oder die aktuelle Landschaft.
Es gibt einen Vorbehalt, um Ihr Design wegzuwerfen. Werfen Sie es nicht weg, wenn es Ihnen gefällt. Bewahren Sie diese Teile und Teile und Muster für eine andere Zeit auf, solange Sie sie nicht an einen Kunden vergeben haben. (Ich habe eine ganze Datei mit unbenutzten Designteilen, auf die Sie zurückgreifen können.)
8. Auf andere schauen
Stöbern Sie in Galerien, schauen Sie sich Preisträger an, sprechen Sie mit anderen Designern und sehen Sie sich ihre Portfolios an. Einige der besten Problemlösungen werden durch das Nachlesen des Designs von denen um uns herum erzielt.
Denken Sie während des gesamten Entwurfs an die Welt um Sie herum als Designkonzept. Wie arbeiten Farben zusammen? Welche Formen sind um uns herum? Und dann darüber reden. Brainstorm-Design selbst und wie es für Sie und andere tatsächlich geschieht.
9. Betrachten Sie den Prozess
Es wird viel über das Konzept des "Design Thinking" nachgedacht. Ideo Präsident und CEO Tim Brown hat sogar einen eigenen Blog gewidmet. Wenn Sie über den Prozess und die Konzepte des Design Thinking nachdenken, können Sie Ihren eigenen Prozess besser verstehen und besser verstehen.
Design Thinking gilt als ein Freiformprozess mit einigen gemeinsamen Phasen, die in beliebiger oder keiner Reihenfolge auftreten können.Dazu gehören die Definition eines Projekts oder Problems, Forschung, Brainstorming und Generierung von Ideen, Design und Prototyping, Auswahl von Ideen und Konzepten, Designimplementierung, Feedback und Lernen. Dieser Prozess beinhaltet Gemeinsamkeiten, mit denen sich viele Designer identifizieren können - Kreativität, unabhängiges Denken, Empathie, Optimismus und Neugier.
Der Prozess - das ist wohl überhaupt kein Prozess - macht diese Methode der Problemlösung einzigartig.
10. Wähle eine Option und gehe
An einem bestimmten Punkt würfelt jedes Design. Hör auf zu zwicken, justieren und geh einfach.
Oft ist es das für Designer. Wenn Sie zum Beispiel freiberuflich oder an einem bestimmten Artikel arbeiten, der gedruckt wird, ist dies das Ende der Zeile. Designer übergeben die Zügel und lösen sich vom Projekt.
Wenn Sie jedoch in der Lage sind, weiter am Entwurf zu arbeiten, lernen Sie weiterhin aus dem Projekt und überlegen Sie, wie es sich entwickeln wird. (Dies gilt insbesondere für das digitale Universum.) Ist das Projekt ästhetisch im Trend? Wie lange wird dieser Trend andauern, bevor es Zeit ist, weiterzumachen? Antwortet das Publikum so, wie Sie es sich vorgestellt haben?
Fazit
Wenn Sie über Design und Problemlösung nachdenken, kann dies hilfreich sein, um Ihre Denkweise über Design im Allgemeinen zu erweitern. Es kann auch Diskussionen mit anderen, mit denen Sie zusammenarbeiten, über Ihren Prozess und wie Sie denken, um bessere Kommunikations- und Verständnislinien zu schaffen, eröffnen.
Für Designer kann es genauso wichtig sein, den Prozess zu ändern und anzupassen, als ihn zu verstehen. Wie denken Sie, wenn es um die Problemlösung geht? Teilen Sie uns Ihre Kommentare in den Kommentaren mit.
Bilder von Little Visuals.