Jeder Designer, egal ob im Print- oder Webbereich, sollte über Grundkenntnisse in Bezug auf Schriftarten und Schriftarten verfügen. Wenn Sie die richtige Schriftart verwenden und verstehen, wie sich eine Schriftart auf Ihr Design auswirkt, können Sie Druck und digitale Projekte zusätzlich aufwerten, um sie von allen anderen zu unterscheiden.
Ein wichtiges Gebiet ist die Anatomie des Typs. Aufsteiger, Abseilgeräte und Serifen klingen möglicherweise wie Wörter aus einer anderen Sprache, sind aber die Grundlage, um den Stil einer Schrift zu verstehen und zu verstehen, wie sie sich auf Ihr Projekt beziehen. Heute werden wir uns kurz mit einigen Begriffen auseinandersetzen, die Sie kennen sollten.
Anatomie einer Schrift
Denke an deine frühe Kindheit zurück und lerne schreiben. Das Papier, aus dem Sie diese ersten Buchstaben gebildet haben, ist das gleiche Raster, mit dem die Teile einer Schrift identifiziert werden.
Die Grundlinie ist das untere Raster, auf dem jeder Buchstabe ruht. Grundlinien werden für eine Vielzahl von Zwecken verwendet, von der Beibehaltung des Typs auf einer einzigen Ebene bis zum Aneinanderreihen mehrerer Spalten des Typs. Eine Grundlinie für den Typ erstellt eine klare Linie mit einem organisierten Gefühl. Wenn keine Grundlinie vorhanden ist, können sich Buchstaben oder Wörter außerhalb der Ausrichtung befinden und ein Chaosgefühl entsteht.
Die Spitzen der Buchstaben erzeugen auch eine horizontale Rasterlinie, die als x-Höhe bezeichnet wird. Diese Linie wird durch den vertikalen Abstand erstellt, der von Kleinbuchstaben verwendet wird. Der Name wird abgeleitet, weil der Buchstabe? X? veranschaulicht diesen Grundsatz anhand des Typ-Ideen-Index: Das ultimative Werkzeug des Designers zur kreativen Auswahl und Verwendung von Schriftarten. Je größer die x-Höhe einer Schrift, desto größer wird eine Schrift, auch wenn sie mit einer Schrift gleicher Punktgröße verglichen wird.
Einige Teile bestimmter Buchstaben füllen den Raum oberhalb und unterhalb der Grundlinie und der x-Höhe aus, dies bezieht sich auf Auf- und Abstieg. Aufsteiger sind die Stiele, die sich über die x-Höhe erheben. (Denken Sie an den Buchstaben? D.?). Abstiegszahlen sind die Teile eines Briefes, die sich unterhalb der Basislinie erstrecken. (Denken Sie an den Buchstaben? G.?) Die Größe und das Gewicht von Auf- und Abstieg variieren je nach Schriftart und sollten in Ihrem Design berücksichtigt werden. Schriftarten mit langen Decsenders können beispielsweise in den Raum anderer Buchstaben eindringen, je nachdem, wie eng die Zeilen sind.
Ligaturen
Eine Ligatur kombiniert zwei Buchstaben zu einem einzigen Zeichen. Dies ist ein Attribut für bestimmte Schriftarten und eine Option mit noch mehr Optionen. Designer sollten jedoch beim Verwenden von Ligaturen sowohl beim Drucken als auch beim digitalen Design vorsichtig sein. Ligaturen sollten in Projekten, in denen der Abstand der Buchstaben angepasst wird, insgesamt vermieden werden, da die Änderungen der inneren Abstände nicht möglich sind. F-Ligaturen sind die häufigsten. Wenn ein Kleinbuchstabe? F? wird vor einem anderen Brief mit einem mittleren Ascender platziert, verschmelzen die Buchstaben. Denken Sie Worte mit dem? Fl? und? fi.? In jedem Fall ist der? F? nimmt einen Teil des zweiten Buchstabens weg - die Spitze des? l? und der Punkt über dem? ich.? Die? Th? Die Buchstabenkombination erstellt in manchen Schriftarten auch eine Ligatur.
Serif oder nicht?
Welche Art von Gefühl versuchst du zu vermitteln? Modern oder klassisch? Ihre Schrift kann helfen. Der Stil einer Schrift kann Ihrem Projekt eine Bedeutung verleihen.
Klassischere Serifenschriften, solche mit kurzen Strichen, die sich vom oberen und unteren Ende jedes Buchstabens erstrecken, werden im Allgemeinen zur Erstellung des Körpertyps in Büchern, Zeitungen und anderen gedruckten Medien verwendet. Dieser traditionelle Schriftstil wird auch häufig in der digitalen Kommunikation verwendet - think Times New Roman, der von E-Mails bis zur Standardschriftart in vielen Textverarbeitungsanwendungen verwendet wird.
Sans Serif-Schriften, also solche ohne Striche, die von den Buchstaben ausgehen, sind zum Standard für Körpertypen im digitalen Design geworden. Serifenlose Schriftarten sind in digitalen Projekten normalerweise leichter zu lesen, insbesondere in solchen, in denen die Schrift klein ist, da die Striche der Serifenschriften auf dem Bildschirm verloren gehen können. Klare Linien erleichtern das Lesen im Internet, weshalb die Verwendung von serifenlosen Schriftarten so beliebt ist.
Serifenlose Schriftarten werden häufig auch im Printdesign für die großen Wörter wie Schlagzeilen in Zeitungen verwendet. ?KRIEG!? hätte nicht die gleichen Auswirkungen mit ausgefallenen Details auf jedem Brief. Im Gegensatz dazu verwenden viele Website-Designer Serifenschriften für Überschriften im digitalen Design.
Kursiv-, Fantasy- und Monospace-Schriftarten werden in Designprojekten weniger häufig verwendet. Jeder dieser drei Stile eignet sich am besten für dekorative Anwendungen und nicht zum Lesen. Kursive Schriftarten wie "Monotype Corsiva" oder "Lucida Handwriting". haben Linien, die Buchstaben verbinden, die auch eine bestimmte Neigung haben. Fantasy-Schriftarten wie Comic Sans MS sind eine Mischung aus Schriftarttypen, die sich spielerisch anfühlen und möglicherweise keinen vollständigen Zeichensatz enthalten. Einige Typographen geben keine Bezeichnung zwischen kursiven und Fantasy-Schriften an. Monospace-Schriftarten wie Courier haben eine festgelegte Breite und werden häufig in Computer-Codieranwendungen verwendet.
Kannst du mich jetzt lesen?
Sie müssen nicht nur eine Schriftart auswählen, die für Ihr Projekt richtig ist, sondern auch für Ihr Druck- oder Digitalmedium.
Großer vs. Kleiner Typ
Berücksichtigen Sie in Druckprojekten serifenlose Schriftarten mit einer geringeren x-Höhe für Elemente, die sehr kleine Punktgrößen verwenden (normalerweise sind 8 Punkte weniger). Der rundere, horizontale Schriftstil ohne zusätzliche Details ist bei geringer Größe leichter zu lesen. Es wird sich wahrscheinlich auch über verschiedene Medien genauer reproduzieren lassen. Bei Projekten mit einem größeren Typ (9 Punkte oder höher) sollten Sie sich eine Mischung aus serifenlosen und serifenlosen Schriftarten ansehen. Betrachten Sie einen traditionellen Körperstil, der mit einer serifenlosen Überschrift kombiniert wird.
Stile mischen
Berücksichtigen Sie bei Projekten mit wenigen Wörtern (Poster oder Visitenkarten) auch eine Mischung der Schriftstile. Stellen Sie sicher, dass der Stil der primären Schriftart zu Ihrem Projekt passt - Serife für traditionelle Anwendungen und Sans Serif für ein zeitgenössischeres Gefühl.
Verwenden Sie Standardschriftarten online
In digitalen Anwendungen muss ein Designer Standardzeichensätze berücksichtigen. Webbrowser verwenden nur die auf jedem Computer installierten Schriftarten zum Anzeigen von Websites, nicht unbedingt die zum Erstellen der Website verwendeten Schriftarten. Entscheiden Sie sich für Standardschriftarten, um sicherzustellen, dass Ihre Site ein einheitliches Erscheinungsbild aufweist.
Zu den gebräuchlichsten Cross-Plattform-Standardschriftarten (Windows und Macintosh) zählen Arial, Comic Sans MS, Courier, Impact, Times New Roman, Trebuchet MS und Verdana. Wenn Sie außerhalb der Standardschriftarten aufbrechen möchten, sollten Sie @ font-face oder eine verwandte Lösung wie Google Fonts verwenden.
Fazit
Das Verständnis und das Nachdenken über Zeichensätze in den frühen Phasen eines Projekts können Ihnen dabei helfen, den richtigen Start zu finden. Überlegen Sie sich für jedes Projekt die Größe und Form der Schriftarten. Befolgen Sie die Regel Ihrer Baseline für Projekte, die sich organisiert anfühlen sollten. Von der Basislinie abweichen, um Unordnung zu schaffen. Denken Sie daran, dass Schriftarten mit vertikaler x-Höhe größer aussehen als solche mit kürzerer x-Höhe.
Wählen und testen Sie einige Schriftarten in der ersten Entwurfsphase und stellen Sie sich vor, wie die Typauswahl für verschiedene Medien funktioniert. Denken Sie bei der Auswahl der Schriftarten auch an Lesbarkeit und Verhalten. Wählen Sie für digitale Projekte Schriftarten aus dem Standardsatz aus, um sicherzustellen, dass Ihr Projekt das gewünschte Erscheinungsbild hat.